Merlin

La storia si svolge a Camelot, nella quale arriva un ragazzo per apprendere l’arte della medicina sotto il servizio del vecchio Gaius (Richard Wilson). Questo giovane si chiama Merlin (Colin Morgan)e ben presto rivelerà di possedere poteri magici, Gaius lo aiuterà a conviverci senza mai rivelarli poiché la magia è vietata a Camelot. Re Uther (Antony Stuart Head) ha bandito la magia dal suo regno, un tempo abitato da maghi e creature magiche, in seguito alla morte dell’amata moglie a causa appunto della magia. Per il dolore il re fece uccidere tutte le persone che praticavano la magia e tutte le creature, ad eccezione di un drago che tenne rinchiuso nelle segrete del castello.
Come se non bastasse avere poteri magici in un luogo dove la magia è bandita, Merlin al suo arrivo litiga con un giovane soldato, scoprendo poi che non è altri che il figlio del re, Artù (Bradley James). Nel susseguirsi delle vicende il giovane salverà la vita dell’erede al trono e così re Uther lo nominerà servitore del principe. Inizierà così l’avventura di Merlin ed Artù tra cavalieri, maghi oscuri e creature bizzarre, destinata da qui in poi a diventare leggenda.
La serie è un prodotto inglese, creato e prodotto dalla Shine Limited di Elizabeth Murdoch e trasmessa nel Regno Unito dalla BBC One. Questa parla delle avventure di Artù e Merlin al loro primo incontro, quando erano giovani. Seppur la serie viene presentata come una rivisitazione moderna della leggenda di mago Merlino, molte cose con la storia che noi tutti conosciamo di Camelot e re Artù di discostano notevolmente.
Innanzi tutto Merlin e Artù hanno la stessa età, quando nel mito originario il mago è molto più vecchio rispetto ad Artù e addirittura gli fa da maestro, oltre che da guida. Gli stessi Merlino e re Uther si conoscevano da anni, poiché il mago aveva aiutato il sovrano a porre fine alla guerra prestandogli la famosa spada di Excalibur. Per quel che riguarda il rapporto tra Artù e Uther, nella storia originale il giovane sovrano non conoscerà mai suo padre poiché affidato a una famiglia di cavalieri da Merlino, inoltre Uther non vieta la magia, ma se ne serve abilmente per riportare la pace e la stessa Camelot viene costruita da Artù. Tutta la storia di re Artù è tradizionalmente una storia dell’età medievale, Uther infatti regna molto prima che l’Inghilterra si unisca, nel 927; l’ambientazione della serie però è del XV secolo, come lo si può notare dalle riprese all’interno del castello. Inoltre, per quel che riguarda i personaggi secondari, Ginevra (nella serie soprannominata Gwen) era figlia del re di un regno vicino, mentre nella serie viene presentata come la serva di Morgana, per di più (senza voler togliere nulla all’attrice) è di pelle nera, ciò implica che non sia nemmeno inglese. Lancillotto (interpretato dall'Isaac Mendez di Heroes) era un nobile cavaliere che Merlino incontra nella ricerca di un valido coraggioso per la difesa di Camelot, mentre Artù è alla ricerca del sacro Graal. Morgana, infine, è sorellastra di Artù, poiché figli dello stesso padre Uther, che nella serie, invece, rappresenta una sorta di padrino per la giovane.
Se si riesce a superare lo scalino per tutte queste differenze (e probabilmente anche altre che mi son sfuggite) con la leggenda originale, il telefilm risulta comunque piacevole, i dialoghi sono divertenti e i personaggi un po’ tutti fuori dalle righe, Merlin e le sue conversazioni con il drago in primis.

Sito Ufficiale su Merlin della BBC

Avatar

Adesso mi sembra questa la realtà, e il mondo reale la fantasia.

Quando al marines Jake Sully (Sam Worthington) viene proposto di sostituire il fratello gemello morto per una missione sul pianeta Pandora, non ha molta scelta ed è obbligato ad accettare. Costretto su una sedia a rotelle, questa che gli viene affidata, è l’unica missione che può compiere: esplorare il pianeta attraverso l’uso di un avatar.
Pandora è un mondo primordiale, formato soprattutto da grandi foreste e popolato da animali alieni e il popolo dei Na’vi: alti tre metri, ricoperti da una pelle striata blu che vivono in un rapporto empatico con la natura, rispettando l’equilibrio di questa. L’atmosfera del pianeta è tossica per gli umani, e questi non possono muoversi per Pandora se non con maschere filtranti; proprio per questo vengono creati, da un gruppo di scienziati capitanati dalla dottoressa Augustine (Sigourney Weaver), gli avatar unendo dna alieno con quello umano e realizzando così umanoidi simili ai Na’vi che possono essere comandati dagli umani attraverso un collegamento mentale.
La missione su Pandora non ha solo scopo scientifico, ma si ha soprattutto intenzione di sfruttare i giacimenti minerari del pianeta, poiché la Terra ha esaurito tutte le sue energie. È per questo che il Colonnello Quaritch chiede al marines di fargli un rapporto sulle creature Na’vi, di essere l’infiltrato per lui nel gruppo degli scienziati.
Ma quando Jake all’interno del suo avatar incontra Neytiri (Zoë Saldaña), figlia del capo dei Na’vi, e riesce a farsi accettare dall’intera tribù per imparare usi e costumi locali, accade qualcosa che lo cambierà radicalmente. Durante il suo apprendimento, riuscirà a capire a fondo il modo di vivere dei Na’vi e, allo scoppio imminente di una guerra, entrerà in conflitto con la sua missione.
Il film è stato progettato dal regista James Cameron nel 1996, ma messo da parte per la mancanza di tecnologie avanzate riguardanti la grafica computerizzata e per l’altro suo film Titanic. Avatar è ispirato all’opera letteraria fantascientifica John Carter di Marte di Edgar Rice Burroughs, aggiornato da Cameron in chiave futurista. Solo nel 2006, accortosi dei passi da gigante che aveva fatto la grafica, riprese in mano il progetto per poi finirlo quattro anni dopo, utilizzando la nuova tecnologia del Performance Capture, filmando in 3D con la con la Reality Camera System (un sistema di riprese che consiste in due cineprese digitali ad alta definizione affiancate l’una all’altra, che riprendono la stessa scena da una prospettiva leggermente diversa). Il film, inoltre è composto da un 60% di elementi virtuali creati al computer e da un restante 40% di riprese live-action.
Il film è senza dubbio innovativo e sensazionale per quanto riguarda l’avvento del 3D, gli elementi grafici e la prospettiva di un nuovo metodo per fare cinema e per vedere un film. Le scenografie e la fotografia sono spettacolari, tutta Pandora è un mondo immaginario che lascia senza fiato. Ma la storia in se non è nulla di nuovo. La trama è tra le più classiche, quelle che abbiamo già visto molte volte nei film western dei cowboy contro gli indiani, o nella stessa storia di Pochaontas. Tecnologia contro natura, scene di battaglia simili le abbiamo già incontrate nello stesso Star Wars, e addirittura “uomini blu” che difendono il proprio territorio dai colonizzatori si possono ritrovare anche in King Arthur e Braveheart (il discorso d’incoraggiamento recitato da Worthington al popolo Na’vi ricorda molto quello di Mel Gibson agli scozzesi). Avatar pare un mix, probabilmente apprezzato, di scene trame e personaggi di film e storie che noi tutti conosciamo; molto spettacolare, ma un po’ si perde nel già visto.
Lo spettatore viene affascinato da luci e colori, sedotto a strati che diventano sempre più ingombranti, c’è sempre qualcosa di nuovo che salta fuori nella pellicola, quasi ti stordisce. Il tempo del silenzio, della riflessione, mancano; e forse per un film che vuole parlare di ecologia e che vuol far riflettere sulla natura c’è un po’ troppo chiasso nel far arrivare questo messaggio. Mi è sembrato più bravo quel robottino della Pixar che si era presentato qualche anno fa, non parlava nemmeno, ma nel suo silenzio aveva detto molte più cose di questi alieni blu.